شاید هیوندای به تازگی نسخه فیس لیفت سوناتا را به عنوان مدل سال ۲۰۱۸ روانه بازار کرده باشد
اما این کار به معنی توقف توسعه نسل جدید اجاره خودرو با راننده این سدان خانوادگی نیست.
تصاویر جاسوسی جدیدی منتشر شدهاند که یک سوناتا با پوششهای استتاری زیاد
را در میان رقبایی همچون تویوتا کمری، هوندا آکورد و شورولت مالیبو نشان
میدهد.
حتی با وجود افت فروش به نظر نمیرسد که هیوندای تصمیمی برای حذف سدان خود گرفته باشد.
به نظر میرسد از زمان معرفی ششمین نسل سوناتا در سال ۲۰۱۱ تاکنون این بزرگترین تغییر طراحی سوناتا میباشد.
هفتمین نسل هیوندای سوناتا به عنوان مدل سال ۲۰۱۵ معرفی شد و از زبان طراحی مجسمه سیال ۲٫۰ سود برد.
اگرچه این خودرو نیز طراحی متفاوت به همراه داشت اما برخی شاخصههای طراحی مشترک با نسل ششم را نشان میداد.
در خودروی جدیدی که تصاویر جاسوسی آن منتشر شده شاهد دربها و ستونهای جدید هستیم.
تغییرات رخ داده در بخشهای جلو و عقب خیلی قابلتشخیص نیست اما میتوانیم جلوپنجره و چراغهای جلوی جدید را ببینیم.
آینهها نیز بجای قرار گرفتن روی فریم شیشه روی بدنه جا خوش کردهاند و این به وضوح طراحی جدید سوناتا را نشان میدهد.
تصور میکنیم استایل کلی خودرو تکاملی باشد و شاهد معرفی زبان طراحی مجسمه سیال ۳٫۰ باشیم.
حدس زدن پیشرانههای اجاره خودرو بدون راننده هیوندای سوناتا ۲۰۲۰ کار سختی است زیرا مدل فعلی با سه پیشرانه و سه گیربکس متفاوت عرضه میشود.
هماکنون این خودرو با پیشرانههای ۱٫۶ لیتری توربو، ۲ لیتری توربو و ۲٫۴ لیتری تنفس طبیعی عرضه میشود.
این قوای محرکه به گیربکسهای ۶ سرعته اتوماتیک، ۷ سرعته دوکلاچه یا ۸ سرعته اتوماتیک متصل میشوند.
احتمالاً پیشرانه ۲ لیتری توربو به نسل بعدی سوناتا راه خواهد یافت.
هشتمین نسل هیوندای سوناتا سال آینده به عنوان مدل سال ۲۰۲۰ معرفی خواهد شد.
پیش پا افتاده ترین بخش یک اجاره خودرو چیست؟
نامزدهای زیادی برای این سؤال وجود دارند و کلید استارت خودرو میتواند یکی از آنها باشد.
فرقی نمیکند که کلید استارت یکتکه فلز باشد یا یک ریموت الکترونیکی کوچک با سیگنال بیسیم .
زیرا اکثر اوقات این کلیدها به اندازهی یک ماشین لباسشویی خراب عادی و بیشیلهپیله هستند؛
اما زمانی که کلیدی فوقالعاده را مشاهده کنیم اوضاع کاملاً متفاوت خواهد بود.
کلیدهای رنت ماشین در اکثر اوقات تنها برای کار خود ساخته شدهاند اما برخی از آنها فوقالعاده جذاب جلوه میکنند.
خب اگر بخواهیم کمی شاعرانه درباره کلیدها صحبت کنیم باید بگوییم آنها دستگاه سادهای هستند که خودرو را از خواب ناز بیدار کرده
و همچنین بخشی از خودروها هستند که با رانندهها همراه میشوند.
ما درباره کلیدهای جذاب خودرویی صحبت میکنیم
و اگرچه اکثر کلیدها خسته کننده و عادی هستند اما برخی نمونهها به حدی جذاب هستند که میتوان آنها را وارد کلکسیونها کرد.
برخی از آنها در مؤسسات تیونینگ طراحی شدهاند .
درحالیکه برخی نیز مستقیماً از کارخانه به دست مالک میرسند و دارای جدیدترین تکنولوژیها هستند.
در ادامه برخی از این کلیدها را خدمت شما عزیزان معرفی میکنیم.
هر خودروی جدیدی با یک ریموت تحویل مالک داده میشود
اما کلید خودرویی شکل تسلا مدل S یکی از جذابترین نمونهها است.
چرا نباید این کلید را دوست داشت؟
وقتی که کاربردی بوده و میتواند همانند یک اثر هنری در روی میز خانه جلوه کند پس باید آن را دوست داشت و از دیدنش لذت برد.
آکورا NSX های دههی 90 میلادی دارای کلیدی تیتانیومی بودند که قیمت فوقالعاده بالایی هم داشتند.
این کلید با روشهای عادی بریده نمیشد زیرا خب تیتانیومی بود؛
اما در حقیقت این کلید از تیتانیوم ساخته نشده بلکه آلیاژی نیکل-مسی با نام مونل بود که در NSX 1996 عرضه میشد.
شاید برخی افراد بگویند این یک کلید کاملاً ساده است که خودرو را استارت میزند؛
اما خب جنس آن باعث شده در آمازون با قیمتهای قابلتوجهی خریدوفروش شود.
با توجه به قطعات افترمارکتی متنوعی که برای اجاره ماشین پورشه 911 عرضه شدهاند،
بنابراین وجود کلیدهای سفارشی و شیک برای این خودرو خیلی تعجببرانگیز نیست.
البته این کلیدی که مشاهده میکنید کار شرکت فورماورکس بوده و از جنس فولاد ضدزنگ 303 میباشد.
6 حفرهی موجود روی آن نیز به پیشرانهی 6 سیلندر تخت پورشه اشاره دارند.
نسخهی عادی کلید قیمت 250 دلاری داشته درحالیکه برخی مدلهای زرقوبرق دار 300 دلار قیمت دارند.
ریموت ها و کلیدهای ب ام و همیشه جذاب بودهاند .
اما کلیدهای فعلی علاوه بر کاربردهای عادی دارای صفحهنمایش لمسی کوچکی نیز هستند که فوقالعاده به نظر میرسد.
این کلیدها قطعاً برای کلکسیونرها جذاب بوده و ظاهر آنها نیز لذتبخش به نظر میرسد.
این خودرو تقریباً همان زمانی وارد میدان شد که کوپههای اسپورت ژاپنی
همچون مزدا RX-7 و تویوتا سوپرا در خیابانها فرمانروایی میکردند .
اما نیسان جذابترین کلید بین این خودروها را داشت.
کلید 300ZX از تیتانیوم ساخته شده و دارای ظاهری آیندهنگرانه بوده که با برنامههای بازاریابی نیسان کاملاً همخوانی داشت.
این کلید مناسب خودرویی بود که در اوایل دهه 90 با آپشن هایی همچون پیشرانههای توئین توربو و فرمان پذیری 4 چرخ عرضه میشد.
مرسدس بنز پیشروی عرضهی سیستم کیلس هندزفری در اواخر دهه 90 میلادی بوده
و هماکنون نیز این یک آپشن عادی در بسیاری از خودروها محسوب میشود؛
اما باید اذعان کرد کلید کارتهای هوشمند اولیه خیلی جذاب نبودند اما قطعاً بخشی از تاریخ خودرو را تشکیل میدهند.
این کلیدها کمی هم ضخیم بوده و در میان مشتریان کنونی خیلی طرفدار ندارند .
بنابراین شما میتوانید یکی از آنها را با قیمتی مناسب در اینترنت پیدا کنید.
ما نمیتوانیم لیست کلیدهای خودرویی جذاب را بدون ذکر موردی از فراری تکمیل کنیم.
همه نوع کلید افترمارکتی برای محصولات فراری در بازار وجود دارد و اکثر آنها نیز جذاب به نظر میرسند.
این کلید مربوط به اوایل قرن 21 ساده ولی بسیار دلنشین میباشد.
باید اذعان کرد قیمت کلید یاد شده کمی گران بوده و برابر با 2500 دلار است اما هنوز هم قیمت نازلی برای مالک یک فراری محسوب میشود.
مزدا RX-7 با کلید ساده و خسته کنندهای عرضه میشد که هیچ تناسبی با عملکرد خودرو نداشت .
اما این نمونهی افترمارکتی از نظر زیباییشناسی کاملاً جذاب بوده
و اگر نیازمند دانستن تفاوت کار پیشرانههای عادی با نمونههای وانکل هستید
کافی است به روتور کوچک انتهای کلید نگاه کنید تا یک مثال واضح را ببینید!
البته که این لیست بدون معرفی گرانترین کلید استارت دنیا کامل نیست.
کلید سپر مانند استاندارد کونیگ زگ به خودی خود جذابیت زیادی دارد اما این
نمونهی سفارشی ساخته شده از الماس و پلاتینیوم فوقالعاده جذاب و خاص است.
کلید یاد شده چند سال پیش برای مالک یک کونیگ زگ آگرا ساخته شده
و گفته میشود ارزش حدود 250 هزار دلاری (قیمت یک فراری 488 جدید) دارد.
درست زمانی که فکر میکنیم کلاس شاسی بلندهای کوپه دیگر از این شلوغتر نمیشود
محصول جدید پژو تصمیم میگیرد تا وارد این بازی شود!
حداقل خبر جدیدی که در این باره منتشر شده چنین ادعایی دارد.
بنا به گزارش اتو اکسپرس، این خودروساز فرانسوی میخواهد سبد محصولات خود را با تولید جانشینی برای ۴۰۰۸ پربارتر نماید
و این کار را تا پایان دهه میلادی جاری انجام خواهد داد.
درحالیکه پژو هنوز چیزی را تأیید نکرده
اما مدیرعامل این شرکت گفته که احتمال ورود یک شاسیبلند دیگر به بازار اجاره خودرو بدون راننده در دو سال آینده وجود دارد.
او میگوید: “به یاد دارید که دو سال پیش میگفتیم ۵ شاسیبلند جدید را تا دو سال آینده عرضه خواهیم کرد؟
ما آن را انجام دادیم.
سه شاسیبلند در اروپا و دو نمونه در چین.
الآن زمان بازگشت به ذات خودمان بوده و پس از آن طیف شاسی بلندهای خود را گسترش خواهیم داد زیرا تقاضای زیادی وجود دارد.”
این محصول جدید پژو که دنبالهروی موفقیت ۲۰۰۸، ۳۰۰۸ و ۵۰۰۸ خواهد بود
بر پایه پلتفرم مدل ۳۰۰۸ ساخته شده و شاخصههای طراحی مشابهی پیروی خواهد کرد.
البته در بخش تغییرات طراحی بزرگی وجود خواهد داشت
به گونهای که میله چراغ روشنی باعث اتصال چراغهای عقب به یکدیگر خواهد شد و نمای جلو نیز دینامیکتر خواهد بود.
طبیعتاً این خودرو از پلتفرم EMP2 که در کراس لند X و گرندلند X بکار رفته استفاده خواهد کرد.
پیشرانهها نیز با نسخههای بکار رفته در ۳۰۰۸ و ۵۰۰۸ مشترک خواهد بود
اما سیستم تعلیق آن برای ارائه تجربه رانندگی هیجانانگیزتر تنظیم خواهد شد.
موضوع جالب اینکه اتو اکسپرس ادعا میکند دو نوع قوای محرکه هیبریدی نیز در نظر گرفته خواهد شد.
هر دو نسخه دارای یک پیشرانه ۱٫۶ لیتری توربو خواهند بود که به یک یا دو واحد الکتریکی متصل شده
و یکی دارای قدرت ۲۴۰ اسبی و دیگر دارای خروجی ۳۰۰ اسب بخاری خواهد بود.
این هاچبک جمعوجور و دوستداشتنی یکی از پرطرفدارترین خودروهای این کلاس است
که سالهای در اروپا و دیگر بازارهای دنیا، خریداران زیادی را به خود جذب کرده است.
پژو ۲۰۶ که توسط کمپانی پژو تولید میشود،
اجاره خودرو پژو ۲۰۶ به علت کیفیت بالایی که دارد در ایران نیز مشتریان زیادی دارد.
این خودرو که همچنان در ۲ تیپ پژو ۲۰۶ تیپ ۲ و تیپ ۵ به فروش میرساند در محدودهی خوبی قرار دارد.
یکی دیگر از دلایل رونق خرید و فروش پژو ۲۰۶، پتانسیلهای آن به عنوان یک خودروی جوانپسند،
امکان اضافه کردن آپشنهای مختلف است که کمک میکند از جذابیتهای ظاهری و فنی آن لذت ببرید.
بر اساس نوشته های هرودوت مورخ یونانی، مغان هخامنشی فاقد همراهی ساز با نای سرودهای مذهبی می خواندند و از این نظر، نه مثل سرود خوانان بابلی و آشوری بودند و نه تحت تاثیر اقوام سامی. موسیقی این سرودها صرفآ موسیقی آوازی بود و نه موسیقی سازی.
مشاهده می کنید که پرهیز از استفاده از ساز و آلات در موسیقی مذهبی از ادوار گذشته تاریخی وجود داشته و اثرات آن تا به امروز هم به چشم می خورد.
مسئولیت اجرای سرودهای مذهبی با موبدان خوش آواز بوده و به قول “استرابو” دانشمند یونانی این نغمه ها منحصر به مفاخر پهلوانی و مناجات با یزدان بوده است.
شایان ذکر است که امروزه بازمانده هایی از این آئین کهن هنوز هم در فرهنگ ایران دیده می شود.
هرودوت همچنین می نویسد:
“ایرانیان برای قربانی در راه خداوند و مقدسات خود، کشتارگاه و آتشکده ندارند و بر قبور مردگان شراب نمی پاشند.
در عوض یکی از پیشوایان مذهبی حاضر می شود و یکی از سرودهای مذهبی را می خواند.”
اما در دوران هخامنشی موسیقی نوع دیگری هم موجود بوده است.
یکی از انواع دیگر، موسیقی رزمی با جنگی بوده است.
گزنوفون دیگر مورخ یونانی در کتاب “سیروپیدیا” می نویسد:
“کورش کبیر به عادت دیرینه، در موقع حمله به ارتش آشور سرودی را آغاز کرد و سپاهیان او با صدای بلند آنرا خواندند و بعد از پایان سرود، آزادمردان با قدمهای مساوی و منظم به راه افتادند.
کورش در وقت حمله به دشمن سرود جنگی را آغاز کرد و سپاهیان با او هماهنگ شدند.”
“کورش برای حرکت سپاه دستور داد سربازان با شنیدن صدای شیپور قدم بردارند و حرکت کنند، زیرا صدای شیپور علامت حرکت است.”
این سروده ها برای بر انگیختن حس شجاعت و دلیری سربازان اجرا می شد و گزنوفون اضافه می کند که:
“کورش از کشته شدن سربازان طبری و طالشی مغموم شد و برای مرگ سربازان مازندرانی و طالشی سرودی خواند و این همان سرودی است که در ادوار بعد در مراسم موسوم به ‘مرگ سیاوش’ خوانده می شد.”
این مراسم هنوز هم در بین بسیاری از طوایف ایرانی وجود دارد و بنام “سوگ سیاوشان” یا “سووشون” معروف است و بقایای این آئین قدیمی حتی در مراسم آئینی ایران بعد از اسلام نیز دیده می شود.
از دوران هخامنشی سازهایی باقیمانده است از آن جمله می تواند به کرنا، نی، شیپور، کوس (نوعی ساز ضربی)، درای و سنج اشاره کرد.
در سال ۱۳۳۶ هجری شمسی در کاوشهای تخت جمشید در حول و حوش آرامگاه اردشیر سوم هخامنشی، یک شیپور فلزی به طول ۱۲۰ سانتی متر به دست آمد که شبیه کرنای است.
قطر دهنه آن ۵۰ سانتیمتر و جزو سازهای جنگی محسوب می شود.
اما نوع دیگری از موسیقی بنام مجلسی نیز در آن روزگار مرسوم بوده است.
موسیقی مجلسی یا همان بزمی از دیر باز در تمدن ایران وجود داشته است.
آوازهای فراغت، سرودهای شادی و سرور، در جلسات بزم بکار می رفت و سازهای ویژه و شیوه اجرای خاص خود را داشت.
گزنوفون و هرودوت هر دو از این نوع موسیقی نام برده اند و دیگر مورخ یونانی “آتنه” در این باره نوشته است که:
“در جشن مهرگان که در حضور شاهنشاه هخامنشی برگزار می شد، نوازندگان و خوانندگان با اجرای برنامه هایی در مجلس شرکت می کردند و خوانندگان و نوازندگان در آن جشن ها سهم اساسی داشتند.”
هرودوت از وجود تعداد زیادی موسیقیدان در عصر هخامنشی یاد می کند و می نویسد که آنها در دربار نیز زندگی می کردند و در روزهای جشن همچون مهرگان، سده، نوروز و … به دربار خوانده می شدند و شادی و سرور برپا می کردند.
گزنوفون نیز می نویسد:
“کورش برای کیاخسار تعدادی از موسیقیدان ها را برگزید … اسکندر مقدونی از خزانه کورش ۳۲۰ فقره اسب و آلات موسیقی را بدست آورد …”
و جالب اینجاست که در سفرنامه فیثاغورث نیز به مراسم تاجگذاری داریوش اشاره شده است:
“حدود ۳۶۰ دختر خنیاگر (نوازنده یا خواننده) به آوزاخوانی و نوازندگی می پرداختند.”
سبک Ambient تمرکز خود را روی tone و atmosphere می گذارد و به ساختار موسیقی سنتی و ریتم پای بند نیست.
سبک امبینت می تواند خیلی ساده و بصری باشد.
بر اساس یک نقل قول از یک فرد پیشرو در این سبک، Brian Eno، ” این سبک
باید قادر به تطبیق سطوح مختلف گوش دادن باشد بدون اینکه روی یک سطح تمرکز
داشته باشد.”
زادگاه این سبک انگلستان است و زمانی این سبک به وجود آمد که ادوات موسیقی مثل Synthesizer ها رواج پیدا کردند.
Robert Fripp و Brian Eno این سبک را در 1972 محبوب ساختند، در حالی که داشتند تکنیک Tape loop را امتحان می کردند.
The Orb و Aphex Twin محبوبیت خود را توسط این سبک بدست آوردند.
طول آهنگ های این سبک معمولاً طولانی بوده و حتی طول بعضی از آنها به 5/1 ساعت می رسد.
این
موسیقی در سال 1970 توسط آزمایش ها و امتحان هایی که بر روی Synthesizer
ها انجام می شده، به وجود آمد و Brian Eno نقش اساسی در به وجود آمدن و
محبوبیت این سبک دارد.
در واقع Background Music و Furniture Music قبل
از این زمان ها وجود داشته اما موسیقی Ambient در دهه 1970 توسط ایده های
جدید و ساز های جدید مثل Modular Synthesizer ساخته شد.
این سبک بر روی حس و جو سازی تمرکز دارد و این کار را توسط Synthesizer ها و Timbre انجام می دهد.
همچنین این سبک به علت محدود نبودن، از بسیاری از سبک های دیگر می تواند استفاده کند .
این سبک موفقیت زیادی نداشته زیرا مردم آن را خسته کننده می دانستند.
با این حال در دهه 1970 و 1980 و 1990 این سبک محبوبیت یافت.
در
قرن 20 ام فردی به نام Erik Satie آلبومی به نام Furniture Music ساخت و
آن را یک نوع موسیقی پس زمینه نامید که می توان آن را هنگام غذا خوردن پخش
کرد تا اینکه بر روی آن تمرکز زیادی کرد.
همچنین Brian Eno می گوید که
Ambient Music موسیقی است که شنونده می تواند خیلی روی آن تمرکز کند یا
اینکه بی سادگی از آن چشم پوشی کند.
همچنین
در کنار Brian Eno افراد دیگری مثل Erik Satie و John Cage شروع به ساخت
Ambient music کردند. John Cage برای اولین بار عناصر مختلفی را وارد این
سبک کرد و بعد از آن Eno هم دست به این کار زد و همانطور که خودش می گوید
به دنبال یک قطعه گم شده در این موسیقی بوده.
وی با الهام گرفتن از آهنگ He Loved Him Madly از Miles Davis و Teo Macero این قطعه گم شده را پیدا کرد.
همچنین هنرمندانی مانند: Wendy Carlos, Mike Oldfield, Jean Michael
Jarre, Vangelis, Mikhail Chekalin, Pink Floyd در رشد این سبک و استفاده
از آن سهیم بودند.
در دهه 1990 هنرمندانی مانند The Orb, Aphex Twins, Seefeel, Irresistible Force باعث پیشرفت این سبک شده و سبک هایی مانند Ambient House, Ambient Techno, IDM را به وجود آوردند.
سبکی به نام Chill-Out هم در انگلستان به وجود آمد.
این سبک در اتاق های Chill-Out در Club ها پخش می شده و هدف آن آرام کردن
ذهن کسانی بود که از اتاق رقص خارج شده بودند و نیاز به آرامش داشتند.
Dark Ambient: این سبک از تلفیق آهنگ های Brian Eno و The Orb برای اولین بار به وجود آمد و مشخصه آن این است که بعضی صدا های تاریک و سیاه در آن استفاده می شود و نبود بعضی صدا های دیگر به آن جو تاریکی می دهند.
Ambient House: نام دیگر آن Acid House بوده و در دهه 1980 به وجود آمده که عناصر موسیقی Ambient را دارد.
استفاده از Synth Pads و Four-on-the-floor Beats و Vocal های خاص ambient
از ویژگی های این سبک است و معمولاً در آن از دیاتونیک و atonality
استفاده نمی شود.
Ambient Industrial: این سبک تلفیقی از ambient و industrial music است.
این سبک از ملودی های نا هنجار، وزوز، ناقوس، ریتم های کوبشی و صدا های نا هنجار استفاده می کند.
Space Music: این سبک تلفیقی از ambient و هر عنصر دیگری از تمام سبک ها می باشد.
این سبک به سما احساس پرواز کردن و فکر کردن عمیق را می دهد و از صدا های
پیچیده استفاده می کند و معمولاً در آن صدای خواننده و ملودی و ریتم کمتر
استفاده می شود.
استفاده آن بیشتر در فیلم ها و بعضی برنامه های رادیویی و برای آرامش انسان است.
Ambient Dub: تلفیقی از ambient و dub است.
King Tubby به همراه هنرمندان جامایکایی در این سبک پیشرو بودند.
ویژگی این سبک تلفیقی از deep bass lines و صدا های هارمونیک و layering technique است.
هنرمندان موفق این سبک شامل Dreadzone, Higher Intelligence agency, The Orb, Loop Guru, Woob می باشند.
Psybient: کوتاه شده psychedelic ambient است و به نام های ambient goa, psydub, psychill هم شناخته می شود.
این سبک عناصر psychedelic trance, ambient, downtempo, dub, ethnic music, new age را دارد.
نسبت به psytrance تمپو آرام تری دارد ( معمولاً زیر 110 bpm ) ، معمولاً ریتم مشخص کمتری دارد و بیس آرام ریتمیک دارد.
Psybient ممکن است از صدا های الکترونیک، ساز های سنتی، تکنیک های صدای قدیمی و عناصر خواندن تخیلی استفاده کند.این سبک معمولاً در اتاق های chill-out و فستیوال های موسیقی ترنس پخش می شود.
Ambient Trance: همان psybient است منهای صداهای و عناصر و تکنیک های psychedelic .
مترجم: سروش ولایتی